Alejandro González Iñárritu ingresa a El Colegio Nacional y consagra al cine como alta disciplina del pensamiento
CIUDAD DE MÉXICO.— En una velada histórica para las artes en México, El Colegio Nacional celebró el acto protocolario de ingreso del aclamado director, guionista y productor mexicano, Alejandro González Iñárritu. La incorporación marca un precedente definitivo en la historia de la máxima cátedra intelectual del país, al tratarse de la primera vez en que la institución abre un escaño para un miembro dedicado exclusivamente al arte cinematográfico.
Ante un auditorio compuesto por los más destacados científicos, literatos y artistas de la nación, el cineasta galardonado con cinco premios de la Academia externó el peso de su nombramiento:
“Recibo esta distinción con asombro, gratitud y responsabilidad. Agradezco a los miembros de El Colegio Nacional por abrirme las puertas de esta casa del pensamiento y también me da un poco de miedo. Me conmueve especialmente que, por primera vez, reconozcan al cine como una forma viva de reflexión, memoria y lenguaje”, manifestó González Iñárritu conmovido durante su investidura.
De la radio en W FM a la cima de la cinematografía mundial
El discurso de bienvenida e introducción estuvo a cargo del destacado arquitecto y actual presidente de El Colegio Nacional, Felipe Leal, quien realizó un detallado y emotivo recorrido cronológico por la biografía del nuevo miembro. Leal recordó sus años formativos, su revolucionario paso como locutor y director de la emblemática estación radiofónica W FM en los años ochenta, sus minuciosos estudios teatrales y su primer acercamiento formal a la ficción televisiva con la serie Detrás del dinero.
Posteriormente, el presidente del organismo desglosó la imponente trayectoria fílmica que consagró a Iñárritu como un referente global, citando obras maestras que transformaron la narrativa visual contemporánea:
- Amores perros (2000): Película debut con la que obtuvo el Gran Premio de la Semana de la Crítica en el prestigiado Festival de Cine de Cannes, detonando el llamado “Nuevo Cine Mexicano”.
- 21 gramos (2003) y Babel (2006): Consolidación de su estilo de historias cruzadas y producciones internacionales de alta complejidad moral.
- Biutiful (2010): Una desgarradora e íntima exploración de la mortalidad y la paternidad en los suburbios de Barcelona.
- Birdman y The Revenant (2014-2015): Con las que hizo historia al convertirse en el único director moderno en ganar dos premios Oscar a Mejor Dirección de manera consecutiva.
- Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades (2022): Su más reciente ejercicio de introspección surrealista sobre la identidad mexicana, la memoria y el exilio.
La alucinación consensuada: El cine como espejo de la realidad
Como dicta el protocolo fundacional de la institución, Alejandro González Iñárritu dictó su lección inaugural, una ponencia titulada “La alucinación consensuada”. En ella, el creador desmenuzó la arquitectura técnica, mística y filosófica detrás de la realización fílmica, utilizando pasajes de su propia obra para ejemplificar cómo el cine tiene la capacidad única de alterar la percepción del tiempo y el espacio, convirtiendo un engaño óptico en una verdad emocional compartida.
Con este ingreso, el cine abandona las etiquetas del mero entretenimiento popular y reclama formalmente su lugar junto a la literatura, la ciencia y la filosofía dentro de los muros de El Colegio Nacional, consolidando a Iñárritu como uno de los pensadores indispensables del México del siglo XXI.
